| 哪里去寻觅、触摸传统文化？从鸿篇巨著的历史典籍，从散发着幽微光泽的博物馆藏品，从经年累月默然耸立的古建筑，也从民间艺人代代相传的精湛手艺。
然而，就像广陵散成为绝唱，昆曲谐剧日渐式微，民间工艺品也日益淡出人们的视线。绣品、织锦、服饰、印染、风筝、彩灯、木雕、皮影、年画、壁画……或衰退，或消失。一些民间工艺品的大师级艺人找不到传人，这些技艺濒临消失。
不同方位传来的消息讲述着同样的故事：苏绣湘绣大师年逾古稀，昏花的老眼已辩不清细细的丝线；走遍苍南，夹缬工艺只剩一位老人，靠日本人资助苦苦支撑……
近日又有续集：京绣世家姚氏第四代传人姚富瑛，一辈子制作京绣绣品，从绣厂退休后，舍不得这门流传数百年的手艺，自己开店铺、自己带徒弟。但世道变了，他对旧道的坚守变成了一个人的 “苦守”：用真材实料、一二十天绣的旗袍、敞衣、饰品，往往只能卖个成本价；一丝不苟、悉心培养的徒弟，先后离他而去，或者卖保险，或者跑生意。66岁的姚富瑛最近做了大手术，几个月没去工作室，他不知道多病的身体还能允许自己做多久。望着珍爱的绣品，他哀伤地问：他们的寿命还有多长？ （9月2日《中国青年报》。）
姚富瑛的哀伤，也是我们大家的哀伤：历史的背影渐行渐远。现代文明的冲击，旧城改造的需要，资本逐利的本性，驱使推土机的履带碾过一座座粉墙黛瓦的王府、民居，推倒一个个古风古韵的城墙、影壁，其中附着的民族文化精华憾然飘逝，传统民间工艺大师技艺的传承也被生生阻断。
优秀的传统民间工艺艺术，有着明显的中国元素和符号，是我们精神、道德、传统、个性特征以及凝聚力、亲和力的载体，是中华民族的文化财富，也是我们发展现代文化的精神资源与民族根基。
为抢救、保护、传承民间文化，文化部几年前启动 “中国民族民间文化保护工程”。但就像一台热闹的晚会，留不住民间剧种渐绝耳畔的余音；政府的抢救工程，也拉不住年轻民间工艺艺人渐行渐远的背影。
民间工艺品制作，技术与艺术融为一体，完成一件艺术品，艺人要独立完成构思、创作、制作全过程。但由于传统文化 “重道轻器”思想影响，加之现代工业文明的冲击，很多人心目中，传统民间工艺艺术是一种仅存民间、低层次、可有可无的文化。工艺艺术不受重视，凭借口传心授，以脆弱的方式流传下来。工艺艺人社会地位低，工资收入低，工作情绪低，后继乏人。
我们不禁要千万次地追问：拿什么留住你，传统民间工艺艺人？
这应当是一项系统工程。政府，应将挽留老艺人、培养新艺人纳入民间文化保护工程，提高他们的社会地位，使其中的佼佼者也享有 “大师”、 “艺术家”的美誉；文化管理机构，应提高民间工艺艺术的地位，对艺术作品评奖，给艺人评职称，将其地位提高到与传承传统艺术相称的高度；民间团体，应组建机构，募集资金，建立基金，为传统民间工艺艺人专心创作创造良好环境；学校，应将民间工艺艺术作为艺术课的重要章节，让孩子从小热爱民间工艺艺术，尊重民间工艺艺人；高等院校的艺术专业，应挖掘、开设有当地特色的民间工艺专业，吸收民间工艺艺术的传统传承方式，引入现代化教育方法，尽快培养民间工艺艺术后继者，减少民间工艺艺术逐年减少的悲剧。
但愿传统民间工艺艺术，受到社会关注，被快速拯救。
但愿传统民间工艺艺人，受到社会重视，被及时挽留。 |
